Ignition Press ha tenido un buen año, y su pabellón exitoso en la San Diego Comic-Con 2026 fue la forma perfecta de celebrarlo.
Me senté con el director creativo Jeremy Haun, quien también escribe los títulos de la editorial Murder Podcast, The Beauty, Airwalker, y el próximo The Folk of Dooney Hollow, para hablar de su trabajo tanto en el plano creativo como en el editorial.
DEANNA DESTITO: ¿Cómo ha sido el pabellón para Ignition Press en esta convención?
JEREMY HAUN: Hemos trabajado muy duro para prepararnos para esto. Hemos estado planificando durante meses. Le tengo mucho cariño a San Diego. He venido por más de 20 años, y aunque adoro la experiencia en el recinto de la convención, esto es algo completamente distinto. Simplemente nos permite vivir este tipo de experiencias. La gente entra, se lo pasa bien. Es un descanso del caos. Todos los creadores pueden sentarse aquí y firmar cosas. Ha sido una sensación fantástica.
DESTITO: Estamos recibiendo comentarios tan positivos del público y de los creadores sobre este pabellón. Es un oasiscito agradable lejos del alboroto.
HAUN: Es algo diferente, y mira, una de las temáticas de Ignition y de lo que hacemos es hacer cómics de otra manera. Creo que es muy fácil caer en la idea de que todo es transaccional. Sí. Para nosotros, lo importante es la historia y la conexión. Traemos la historia como loco, pero la parte de conexión para nosotros es algo que seguimos empujando cada vez más y asegurándonos de que la gente, ya seas fan o creador, se sienta bien aquí.
DESTITO: Tienes un par de trabajos diferentes en Ignition. Estás en el lado de negocio/editorial además de escribir. ¿Cómo haces para compaginar todo?
HAUN: Uh, terrible. Tal vez soy el peor (ríe). Empecé hace 25 años y principalmente era un artista. Y luego, en la última década, he escrito y dibujado mucho al mismo tiempo. Cuando empezamos a construir Ignition, algo tuvo que ceder, así que ya no dibujo interiores en libros desde hace unos dos años. Hice algo recientemente por primera vez en mucho tiempo, pero era lo que tenía que ceder. Así que, en lugar de pasar mis noches y fines de semana dibujando tanto, ahora tengo que hacer la parte diurna de este trabajo, el puesto de director creativo. Muchas reuniones. Nadie te advierte de eso. Zoom no es mi favorito.
DESTITO: Hablemos de Murder Podcast. ¿Qué nos puedes contar de qué trata?
HAUN: Murder Podcast es una carta de amor para las personas que aman el true crime. En este caso, se trata de un podcast maldito que aparece en tu feed, y si lo escuchas, te lleva inexplicablemente a asesinar brutalmente a todos los que te rodean.
DESTITO: ¿Es como una especie de Ring retorcido, verdad?
HAUN: Exacto. Definitivamente tiene ese aire de maldición del horror japonés, pero tú hablas junto con el podcast mientras estás asesinando a la gente, así que te quedas pensando: “¡Eso está cool!” Sigue hasta que te detengan o hasta que el podcast termine. Si no te detienen, vas a seguir rompiendo cosas y a la gente.
DESTITO: ¿Cuántos números tiene esto?
HAUN: Ocho. Todos los números ya están publicados. Acabamos de terminar la serie. Se siente increíble tenerlo ahí. Murder Podcast fue nuestro título de lanzamiento. De hecho, lanzamos el cold open, que fue las primeras 13 páginas. Un cold open, conceptualmente, es como una película de Bond: esa primera pequeña parte donde ya te haces una idea del ambiente, y luego pasas a la historia principal. Así que lo lanzamos el año pasado aquí en San Diego. Ahora, un año después, ya están los ocho números, el primer libro de tapa blanda acaba de salir, y se siente increíble.
DESTITO: ¿Piensan hacer algo más con esto, o ya terminó?
HAUN: Me gusta abordar las cosas de manera que siempre exista la posibilidad de más. Soy un gran creyente de que ningún final debe ser tan predecible que no puedas hacer algo más con él. Pero también lo dejo de forma que parezca que podría ser una historia completa.
DESTITO: Hablemos de The Folk of Dooney Hollow. ¿Qué trata esta historia? Debo decir que esta portada me recuerda a los libros de terror/thriller que leía cuando tenía como 12 años.
HAUN: Me encanta eso. Crecí en las Montañas Ozarks de Missouri. Existe una especie de banda de terreno que recorre Arkansas y el suroeste de Missouri, y vivo a una hora de Branson; es un lugar muy antiguo, hermoso, extraño y encantado. Mucha colinas y huecos. Crecí en una granja allí, y corríamos por el bosque viendo cosas extrañas. Siempre había una presencia inexplicable. A veces, al atravesar un hueco, todo se quedaba en silencio. Quería hacer algo que fuera horror folk muy marcado, que hablara de mi región del Medio Oeste y que rindiera homenaje a eso.
The Folk of Dooney Hollow es la historia de una mujer que está escribiendo una disertación sobre un grupo de colonos que desapareció en el siglo XIX, viajando desde la costa Este hacia el Oeste. Muchos colonos, especialmente irlandeses, llegaron al Oeste y encontraron las Ozarks, y les recordó su hogar de una manera muy bonita. A menudo se preguntaban: “¿Por qué no nos quedamos aquí?”.
Estas personas, en esta historia, desaparecen por completo. Más de 100 personas. Así que ella se propone intentar encontrar alguna pista de qué les ocurrió. Ya sea una fosa común o algo distinto, y encuentra algo que nunca podría haber esperado. Es realmente oscuro, y es muy divertido. Me encanta sacar a alguien de su entorno y ponerlo en algo realmente extraño, y esto definitivamente es como dos mundos que se fusionan.
DESTITO: Me gusta esa vibra al estilo Roanoke.
HAUN: Siempre me han gustado ese tipo de historias. Soy un gran fan del horror folk. Pienso mucho en películas como The Wicker Man. Hay una llamada Blood on Satan’s Claw que me encanta, y solo quería hacer algo que fuera muy Ozarks pero también muy mío.
Gran parte de lo que hago, y gran parte del trabajo que he hecho, especialmente mi trabajo de horror, comenzó con Red Mother, que hice en Boom Studios hace algunos años. Hay elementos de eso en Murder Podcast. Definitivamente lo mismo en The Folk of Dooney Hollow. Hice un proyecto llamado Hauntology durante la pandemia, que es una serie de cuentos de horror, pero todos se interconectan en una especie de mito mayor que he creado.
DESTITO: ¿Te consideras a ti mismo un escritor de género, entonces, o no te gusta ese título?
HAUN: No. Me encanta el género, y la mayoría de lo que escribo es horror. Ha sido mi medio desde que era niño. Me aterraba cada cosa cuando crecía, y mi solución a eso fue ir y alquilar cada VHS de películas de terror en nuestra tienda local. Tenía como 11 o 12 años cuando empecé. Creo que eso crea algo en ti. Ahora busco volver a sentir esa emoción. Te das cuenta de que tal vez el nuevo horror que consumimos, a veces te da eso. Pero la mejor manera para mí de hacerlo es escribir mis propias historias donde creo escenarios que me aterrorizan.
DESTITO: Además de esto, ¿qué más puedes adelantarnos sobre lo que viene y en lo que estás trabajando?
HAUN: Estamos a punto de lanzar Airwalker, que es una novela gráfica original escrita por mí, dibujada por Danny Luckert, pero basada en un concepto original de Stan Lee. Danny es increíble. Tomó esa historia y la llevó a la vida de una forma que no puedo expresar. Él sabe hacer los ritmos de acción. Puede manejar las grandes escenas, pero entiende la humanidad de los personajes de una manera que es simplemente perfecta.
DESTITO: ¿Algo más que quieras adelantar?
HAUN: Ya sabes, mira, esto es lo esencial. En Ignition, contamos las historias que amamos de la manera en que queremos contarlas. No voy a detenerme pronto. Por supuesto, siendo socio de la compañía y director creativo, tengo un interés directo en que esto funcione. Pero la realidad es que podemos permitir que los creadores se comprometan realmente con la historia y con el tipo de historias que ellos — yo — amamos.
Y voy a seguir haciendo mis propias cosas y seguir ayudando a los creadores a contar grandes historias y a divertirse haciéndolo.
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