Algo sobre el arte y la entrega general de Heavy, el nuevo cómic de terror de Trevor Fernandes-Lewkowicz, es muy seductor; los personajes atraviesan un torbellino emocional, pero no puedes apartar la mirada. Convierte la ansiedad y el dolor en un giro sobrenatural, pero nunca evita esas emociones.
Heavy #2 termina en Kickstarter el 19 de noviembre, y The Beat habló con Fernandes-Lenkiewicz sobre el trabajo que implicó capturar visualmente las intensas luchas emocionales de esta nueva historia y en qué se diferencia de su título anterior, Rise.
Esta entrevista ha sido editada para mayor claridad y brevedad.
Perez: ¿Qué se siente ser un creador independiente? Supongo que la mejor comparación que se me ocurre es estar de gira con una banda.
Trevor Fernandes-Lenkiewicz: Puede ser agitado. También es una de las partes más geniales de este trabajo cuando pienso en lo que hacía antes de los cómics. Estudiaba para obtener una licenciatura en biología molecular y hacía prácticas en laboratorios, y ese estilo de vida no favorecía mucho para ver el mundo; y, muy afortunadamente, por tan caótico y loco e inseguro como es, es un verdadero privilegio.
Puedo conocer a muchos tipos diferentes de personas. Puedo experimentar muchas culturas diferentes, ya sean internacionales o subculturas dentro de nuestro propio país. Puede ser intenso, pero realmente es algo que veo como un privilegio.
Perez: ¿Es difícil combinar eso con todo tu trabajo creativo, o sea, hacer ese trabajo también en la carretera?
Fernandes-Lenkiewicz: Sentí que durante un tiempo realmente me había vuelto bueno para hacer el trabajo durante los desplazamientos. Como si hubiera aprendido a activar el interruptor en aeropuertos y en el avión para sacar el trabajo adelante, pero entre trabajar un empleo a tiempo completo y ser no solo la maquinaria creativa detrás de mi trabajo, sino también todo el negocio, puede volverse un poco abrumador.
Pérez: Quería preguntarte sobre Heavy. Diría que se relaciona con un enfoque sobrenatural a los puntos de quiebre emocional o crisis. ¿Así lo describirías?
Fernandes-Lenkiewicz: El terror siempre me ha parecido una manera muy contundente de abordar los contenidos mentales y emocionales de la historia y traer al departamento visual una metáfora más profunda de la lucha interna que ocurre dentro del elenco de personajes, y simplemente representar ese tipo de dolor emocional, ya sea de forma física o, de nuevo, puramente visual,
I think that’s super fascinating to me, and that’s what drew me to Heavy and what it is today.
Pérez: ¿Cómo surgió la historia?
Fernandes-Lenkiewicz: El género, para mí, siempre ha sido una herramienta para contar un tipo específico de historia, y Rise, en su esencia, era mi deseo de explorar el ego masculino, y sentí que la idea de ser un Superman y ser pedestalizado y estar constantemente demandado por ello, simplemente parecía que necesitaba ser una historia de superhéroes.
It felt like that was the space where I could really poke and prod at some of the core elements of that concept. I wanted to tell a story about guilt. I wanted to tell a story about the shame that follows us around our entire lives and slowly decomposes us in one way or another.
Heavy solo tenía que ser terror. No veo otra forma de contar esta historia porque es emocionalmente cruda. Por muy personal que sea cada pieza de mi catálogo, ya que no me levanto de la cama para una historia impersonal, siento que me estoy exponiendo más como persona en esta. En cuanto a los personajes y las luchas por las que están pasando, incluso algunas de las cualidades que he atribuido a varios integrantes del elenco me parecen muy en consonancia con mis propias tendencias, y no siempre son cualidades bonitas.
Y eso fue una de las cosas que quería resaltar al comenzar el libro, especialmente al discutirlo con mi colaborador Ryan Best, y cómo lo íbamos a mostrar visualmente, porque este libro no es bello de la misma forma que Rise lo es.
Rise es bello porque aporta belleza al elemento personal. Heavy es bello por su textura y la honestidad detrás de la personificación, y algunas de las luchas con las que creo que mucha gente se identificará. El horror, para mí, es la fricción entre dos o más texturas muy profundas de una historia, y es una exposición cruda de lo que yace debajo o de lo que causa esa textura.
Perez: ¿Cómo es el proceso de trabajar con tu colaborador en eso?
Fernandes-Lenkiewicz: Ha sido diferente, pero el equipo creativo de Heavy es el mismo que el de Rise, y los libros no se parecen en nada, y eso fue totalmente intencional. Pasamos mucho tiempo tratando de romper ciertos hábitos, especialmente porque estamos publicando Rise y Heavy al mismo tiempo. Ha sido un esfuerzo consciente y una reingeniería considerable. Mucho de realmente concretar qué es lo que va a separar a los dos libros y cómo esos elementos transmiten los distintos ejes emocionales que separan estas dos historias.
Rise es sobre el tacto, y sobre la línea y lo que esa línea hace a la forma. Aun así, Heavy se centra mucho más en la silueta y en los márgenes de la silueta, y en esa dinámica de una manera completamente diferente. Es bello porque, en muchos sentidos, estos personajes no son las personas más bonitas estéticamente; están destinados a ser personas reales en muchos sentidos, y se les coloca en un entorno horroroso y sobrenatural.
Vi a cada personaje en Rise, en su mayoría, como guapos y tradicionalmente atractivos, y eso no es necesariamente así en Heavy. Heavy quita el pulido de la vida, como en el diseño de Atlas.
Hicimos una reingeniería seria porque la primera vez que Ryan lo dibujó, parecía un hombre atractivo; pero Atlas es hermoso por el viaje que vamos a hacer con él; por fuera, está bastante desnutrido. Ha estado en un par de peleas; se ha quemado trabajando en cocinas.
Tiene cicatrices, y encuentro algo profundamente hermoso en eso, incluso si la estética podría decir lo contrario a las masas.
Perez: What can you tell me about working with that collaborator? How about the rest of the team?
Fernandes-Lenkiewicz: Sí, así que para Rise y Heavy, estoy trabajando con el increíblemente talentoso Ryan Best. Él se encarga de los lápices, las tintas y los colores, literalmente haciendo un trabajo excepcional. Son dos estilos de arte muy diferentes, y no queríamos que nadie supiera que era el mismo equipo. Para las letras y el diseño, tenemos a Matias Zanetti, una joya absoluta, y realmente espero que estos libros hagan que más gente conozca su nombre y qué esperar de él.
En el núcleo, estas historias siempre son muy personales; invierto mucho de mí mismo—en términos de tiempo, energía y dinero—para hacer estas cosas. Los lectores pueden esperar algo impulsado por los personajes y emocionalmente cargado. Creo que hay algo para cualquiera, cualquier persona exigente que quiera sentirse vista de alguna manera.
Perez: Es casi como cuando el director no aparta la mirada de la escena y te deja dejarla a fuego lento.
Fernandes-Lenkiewicz: Sí, esa fue una de las consideraciones más importantes para este libro, tanto así que gran parte de la narración se integra en lo que hay detrás de lo que esperarías, no necesariamente en lo visible, sino en lo que estamos obligando a la gente a hervir a fuego lento. Quise que este libro desacelere las cosas y se enfoque más en expresiones pequeñas, momento a momento, porque siento que ahí es donde reside el dolor y la expresión humanos reales. Estamos haciéndolo en un entorno elevado, pero sentí que esa era la forma más verdadera de abordar los temas de esta historia, que significan mucho para mí.
Perez: ¿Quieres darme un pequeño adelanto de lo que los lectores verán en el número 2 de Heavy?
Fernandes-Lenkiewicz: Este siguiente es muy en detalle deshilando su pasado, pieza por pieza. El número uno es una apertura y una presentación ambiental de preguntas.
Y aquí es donde empezamos a abrir un poco las heridas centrales de Atlas y exponer por qué él está donde está, cuál fue realmente su relación con el hermano que dejó atrás y por qué esta confrontación con la idea misma de su hermano menor le duele tanto. Empezamos a insinuar más del elemento sobrenatural detrás de la historia y cómo interactúa con el núcleo emocional de lo que, en última instancia, será el viaje de Atlas.
Perez: ¿Quieres hablar también de lo que sucede en Rise?
Fernandes-Lenkiewicz: El quinto número de Rise sale el próximo mes. Explora la masculinidad performativa y los peligros del ego masculino a través de un hombre que se supone que debe ser perfecto. Lo que siempre digo de este libro es que lo que lo hace especial no es tanto interesarse en salvar al mundo como en sobrevivir a la actuación de todo ello y a la carga corrosiva de vivir una vida prescrita, y cómo esa identidad mal orientada es, en última instancia, un obstáculo para tu oportunidad de ser la mejor versión de ti mismo.
Ya estamos en la fase final de Rise; terminará en 6 números, pero algunos de los errores que nuestro personaje principal ha cometido provienen del ego y de la forma en que funcionan sus poderes, ya que escalan con picos de dopamina.
Así que ciertas cosas que lo hacen sentir bien y, por lo tanto, lo hacen poderoso, no siempre son buenas. Eso ha creado turbulencia en su vida y en su matrimonio, y también lo ha puesto en una posición en la que está sobrepasado y siendo utilizado políticamente. Esta persona no puede realmente pegarle para salir de ello. No puede levantar el problema. Tiene que entrarle emocionalmente a lo bestia.
Perez: ¿Dónde pueden encontrarlos, Rise y Heavy?
Fernandes-Lenkiewicz: Sí, siempre en mi sitio web, www.pocketwatchpress.net, pero tenemos un Kickstarter que terminará el 19 de noviembre para Heavy # 2, donde puedes ponerte al día fácilmente y obtener el número uno junto con él.
También puedes conseguir copias de Rise en el menú de add-ons o a través de un par de paquetes diferentes. Pasa las páginas de varias portadas variantes; hacemos alrededor de 4 por libro. Tienes para elegir, pero realmente trato de no darle demasiado peso al juego de portadas variantes. Creo que se sobrecompensa y diluye el principio de la portada, que, para mí, es el inicio de la narración.
Perez: ¿Dónde más pueden encontrarte? ¿Vas a hacer más convenciones?
Fernandes-Lenkiewicz: Mi última convención del año será Thought Bubble, en Harrogate, Reino Unido, y tengo una firma el 7 de noviembre en Central Comics en París, lo cual me tiene muy emocionado, y luego intentaré organizar algo potencial en Escocia, pero ya veremos a dónde va eso.
De hecho, voy a bajar un poco los viajes el año que viene, y voy a evaluar disminuir bastante porque quiero pasar más tiempo escribiendo y creando. En el último año, ha estado en segundo plano, y no se siente bien. Eso es precisamente por lo que entré a este negocio, y el año que viene viajaré mucho menos.
Perez: ¿Seguirás haciendo las cosas en redes sociales?
Fernandes-Lenkiewicz: Puedes encontrarme en Instagram en Pocket Watch Press, y creo que mi TikTok es tfl_writes. Pocket Watch Press es mi sello editorial independiente para la mayoría de mis cosas, y no publico a nadie más. También puedes encontrarme en Substack, donde tengo un boletín cada dos semanas aproximadamente.
Publicaré conversaciones específicas de la industria, entraré en detalles sobre algo en lo que he estado pensando en relación con la carrera o el oficio, o incluso relataré una experiencia en la gira. Así puedes ver una mirada detallada de cómo es vivir haciendo cómics a un nivel profesional, y hacemos sorteos. Es pocketwatchpress.substack.com.
Perez: ¿Hay algo más que quieras añadir?
Fernandes-Lenkiewicz: Definitivamente exhortaría a cualquiera que esté leyendo esto a echarle un vistazo a mi trabajo. Siempre puedo prometer que tengo buen gusto para elegir artistas y que me rodeo de algunos de los mejores talentos que trabajan en la industria. Así que, como mínimo, es un festín visual, pero también es material que está cuidado y diseñado emocionalmente, y creo que en última instancia es una expresión de lo que ha significado para mí ser humano.
Y así, ya sea que alguien pueda realmente tener una relación directa con ello de esa manera, queda por verse, pero siento que hay pequeñas pepitas para todos los que están en una posición y quieren sentirse afectados por algo. Así que espero que lo revisen.
