Perdón por haber estado ausente durante tanto tiempo.
Han ocurrido cosas inevitables. Cambiaron mi vida. Cambió mi forma de percibir las cosas. No estoy listo para contar esa historia completa públicamente todavía. No estoy seguro de si alguna vez lo estaré. Pero probablemente notarás que la persona que escribe esto ahora no es exactamente la misma que he sido en el último tiempo. Más extraña, quizá. Si eso es posible. Estar al borde de la muerte (otra vez) te cambia así. No voy a ahondar en eso, pero lo usaré como punto de partida.
Quería volver y compartir algo que me importa profundamente. Un cómic que es de mis favoritos absolutos, probablemente mi historia favorita de Grant Morrison, y que siento captura cómo veo la alegría y el asombro. Especialmente la alegría que encuentro en la maravilla pura de la imaginación. Algo agradable, ligero y edificante para volver, ¿no?
Al volver a abrir el libro y empezar a leer, me di cuenta de algo. ¿El recurso de encuadre para saltar a los vuelos de fantasía? Un ataque de hipoglucemia. Al parecer, mi subconsciente me estaba jugando una broma.
Mi reacción fue: «¡Qué demonios!»
“Debe ser genial pasar todo el día en un mundo propio.”
En superficie, Joe the Barbarian, de Morrison, Sean Murphy, Dave Stewart y Todd Klein, es bastante simple. Es la historia de un niño que pierde la noción del tiempo, no lleva sus dulces consigo y entra en un estado de hipoglucemia. Al hacerlo, comienza a alucinar un mundo fantástico poblado por su rata mascota como un guerrero portando una espada y un ejército formado por sus juguetes. Es muy tierno y directo para una historia escrita por Morrison.
Sin embargo, bajo la superficie, es algo más profundo. Toca esa idea de asombro e imaginación. De los temas recurrentes de Morrison sobre la frontera difusa entre la realidad, la metaficción y más allá. Y del mundo secreto que cada uno de nosotros guarda dentro, hecho de todas esas pequeñas cosas que son centrales para nuestras identidades. Como sustitutos de Transformers o Batman y Superman. O el espectro persistente de un padre fallecido. Una versión idealizada de tu madre. Personas a tu alrededor cast into the roles of the fantasy, straight out of the Wizard of Oz playbook.
Lo interesante es que la historia no se demora en explicarlo. Simplemente avanza como una búsqueda de fantasía estándar y un niño que intenta conseguir una bebida azucarada con gas y volver a encender el disyuntor. Que no se incline hacia paralelismos románticos típicos ni hacia una gran comprensión del matón del mundo real (como un héroe torpe fuera de su entorno) es un enfoque contenido. Deja al lector la oportunidad de descubrir por sí mismo qué podrían significar muchas de estas cosas.
“Sólo quiero llegar a la cocina.”
Estructuralmente, Joe the Barbarian está exactamente medido. Entre el diálogo de Morrison y el ritmo meticuloso de Sean Murphy. La distribución de la casa de Joe funciona para anclar al lector en la realidad de la arquitectura y proyectarla hacia la fantasía del Reino de Hierro. Cómo un grifo dejado abierto en el baño del mundo real se convierte en una cascada y un diluvio en la fantasía.
El arte de Murphy aquí es precioso. Tiene un estilo que se siente influido por Walter Simonson y John Paul Leon, un poco más áspero que cualquiera de los dos. Funciona tanto para la gravedad del mundo real como para la fantasía oscura del Reino de Hierro. Se vuelve muy profundo cuando se revela al villano. Los diseños de los animales y de las figuras de acción traídas al mundo de fantasía son perfectos. El diseño del ratón guerrero de Jack es particularmente estupendo y hay un agradable guiño a WE3 en la aparición eventual del perro. No estoy seguro de si ese último fue intencional.
Los colores de Dave Stewart hacen mucho para fijar el tono. El arte es muy oscuro, muy opresivo, pero los colores de Stewart nunca lo hacen parecer turbio. Aún hay puntos de luz en la oscuridad. Las voces de los personajes se bañan en el enfoque distintivo de lettering de Todd Klein. Los globos de diálogo individualizados para los hechiceros y el bien y el mal en el mundo de fantasía llevan mucho peso.
“No tienes que creer nada de esto.”
Temáticamente, Joe the Barbarian de Morrison, Murphy, Stewart y Klein ocupa el mismo espacio que algo como The Filth y Annihilator, pero lo aborda desde un ángulo diferente. No se trata solo de difuminar los límites de la metaficción, de realidades que se mezclan con las nuestras; es un mecanismo de defensa de una mente que intenta protegerse a sí misma a través de una fábula que funciona en tiempo real. Es mucho más vulnerable y sincero. Y una de las razones por las que me habló tanto cuando salió. Toma esa maravilla infantil del mundo interior y le da forma.
Llevamos mundos enteros dentro de nosotros y ya es hora de aprender a compartirlos. Escucha.
Classic Comic Compendium: JOE THE BARBARIAN
Joe the Barbarian
Escritor: Grant Morrison
Artista: Sean Murphy
Colorista: Dave Stewart
Letterer: Todd Klein
Editorial: DC Comics – Vertigo
Fecha de publicación: 20 de enero de 2010 – 2 de marzo de 2011
Lee entradas anteriores de Classic Comic Compendium!
Consulta otras piezas de reseñas recientes de The Beat!
