Cuando se anunció que IO Interactive, los creadores de Hitman, estaban desarrollando un videojuego de James Bond, fue emocionante escuchar a) por fin tendríamos un nuevo Bond tras el desastroso 007 Legends de 2012, y b) que sería su propia interpretación del personaje, al estilo de la serie Batman: Arkham de Rocksteady o Spider-Man deInsomniac. Cuando vi el primer tráiler, me entusiasmé al ver que Bond llevaría la cicatriz facial de los libros. Sin embargo, si bien era positivo que el estudio enfatizara el sigilo más que en títulos anteriores de Bond, ya me cansé de la última tanda de juegos de Hitman tras su primera temporada en 2016. ¿Quién ganaría entonces: Bond, o el Agente 47 de IO?
Si bien el estudio hace un buen trabajo ajustando su enfoque de juego para atraer más a los fans de Bond, sigue pareciendo una entrega de Hitman en muchos aspectos, con objetivos de misión a veces obtusos y más énfasis en que Bond se agache y se desplace gateando que en una película. De forma frustrante, en un nivel pasamos bastante tiempo obteniendo un disfraz para Bond, solo para que él se lo quite tras infiltrarse en la zona. El combate cuerpo a cuerpo se siente apenas menos desastroso que cuando 47 rompe su encubrimiento, con el bloqueo/contraataque teniendo una ventana de timing muy estrecha, y el correr y conducir (con armas y todo) resulta bastante torpe.
Independientemente de ello, es divertido contar con un juego de Bond que no sea un shooter excesivamente lineal, donde puedes disfrutar la fantasía de entrar a una locación glamorosa y, con encanto, deslizarte hacia tus objetivos, además de crear distracciones pícaras de vez en cuando o simplemente andar jugando en la Q Branch. Y cuando se desatan las grandes escenas, te sentirás tan emocionado como si vieras la acción de una película de Bond, o incluso más, ya que tú estás al volante. Más decepcionante es que solo puedas cambiar la ropa de Bond en las misiones de simulación táctica, y la personalización de la campaña se limita al color de la correa de su reloj.
Donde First Light brilla más (sin intención de juego de palabras) es en forjar la historia más atractiva para una gran entrega de Bond desde Skyfall. Aunque algunos se sorprendan al ver a Bond tan joven, apenas 26 años (ni siquiera es teniente comandante en esta entrega), y la decisión de seguirlo a lo largo de su transición completa del ejército al espionaje (algo que el reinicio de las películas, Casino Royale, dejó de lado), este enfoque de desarrollo lento tiene sentido tanto desde el punto de vista tutorial como emocional, con la razón de la designación titular de Bond resultando sorprendentemente conmovedora.
La edad de Bond, en particular, hace que sus impulsos heroicos se sientan muy sinceros y entrañables, a diferencia de algunos de sus contrapartes cinematográficas, cuya tendencia a salvar al mundo se percibe como algo más egocéntrico. El actor principal, Patrick Gibson, puede que no sea el Bond más autoritario, pero es firme y carismático, y será genial ver cómo evoluciona su interpretación en una secuela. Priyanga Burford, Alastair Mackenzie y Kiera Lester son elecciones estupendas para M, Q y Moneypenny, con los dos últimos aportando interpretaciones frescas del quartermaster como un dandi, y del encargado de 007 como una familia encontrada.
Lennie James es divertido como el escéptico mentor de Bond, John Greenway, y Noémie Nakai es lo más parecido a la Catwoman que la serie ha tenido hasta ahora, como la misteriosa Miss Roth. En cuanto a los villanos, sin spoilers, pero están bastante chidos, especialmente el de la máscara romana dorada, que es una versión genial del villano gigante tradicional. Hablando de la trama, First Light es, quizá, la entrega de Bond más actual desde Tomorrow Never Dies, con una historia fuertemente anti-IA que también se siente crítica de cuánta dependencia tienen los gobiernos del Reino Unido (ya sea Labour o Conservative) de contratistas. ¡Nada mal para un estudio dianés como IO!
Otros elementos clásicos de Bond, como el humor, el atractivo sexual y la música, están presentes y funcionan bien: una escena en particular es un magnífico homenaje a cómo terminaría cada película, con, para variar, la mujer más hermosa (con la voz de Raquel Cipriano) jamás esculpida y renderizada para un videojuego. La canción principal de Lana Del Rey y el tema de título de David Arnold no sorprenden en su calidad, pero las verdaderas armas secretas son The Flight, cuyo score es exactamente lo que necesita el juego, e incluso se atreven a invocar los temas de John Barry para darle un golpe extra.
En definitiva, aunque su jugabilidad podría mejorarse, First Light marca un alto estándar para el próximo reinicio cinematográfico de Denis Villeneuve de la saga, y para todos los proyectos futuros de Bond bajo la supervisión de Amazon, así como para cualquier consecuencia de que los libros entren en dominio público. Se siente como lo mejor de dos mundos, como una versión de Bond para televisión independiente que tiene acceso a toda la iconografía propiedad de MGM. Si bien no estoy tan entusiasmado con la idea de que Gibson también tome el papel en acción real como algunos, estoy entusiasmado por ver hacia dónde lo llevará él y IO al siguiente capítulo del personaje, especialmente si eso significa una versión mejor de Ernst Stavro Blofeld que la interpretada por Christoph Waltz.
