Las reseñas de Wednesday Comics de esta semana se enfocan en el último Archie #1, la nueva serie de Ignition Press Prima Apparatta, y la última colaboración de Jeff Lemire y Dustin Nguyen, Crowbound. ¡Además, The Prog Report!
Archie #1
Guionista: Ben H. Winters
Artista: Fábio Moon
Colorista: Jason Wordie
Letrista: Andworld Design Lettering Studio
Editorial: Oni-Lion Forge
Reseña de Jordan Jennings
La banda de Riverdale ha vuelto con Archie #1. Este relanzamiento reciente de una de las historietas de comedia más antiguas es una actualización refrescante, perfectamente diseñada para ser un deleite. La decisión de Ben H. Winters y Fábio Moon de centrarse en múltiples apartados en lugar de una historia de un solo número contribuye al sólido inicio de la serie. A través de tres apartados distintos, el número encuentra el equilibrio correcto entre humor, ritmo e incluso algo de existencialismo a través de Jughead.
El primer segmento Rude Awakening sirve como introducción magistral a la banda principal de Riverdale y a la relación de Archie con todos ellos mientras Archie intenta llegar a la escuela a tiempo. Se siente similar a una apertura extendida de Los Simpson, con la familia apresurándose por Springfield y viendo a la mayoría de los personajes en el camino. La escritura de Winters es eficiente en su humor y en la velocidad a lo largo del libro, de verdad. Esto es más evidente durante la segunda historia “Yes, We Cannes,” que trata sobre la pandilla haciendo cortos muy variados para el festival de cine del pueblo. Por supuesto, Archie es el actor principal para todas estas ideas y no puede negarse a pesar de querer hacer su propio filme. Los cortes son rápidos y humorísticos, además de mostrar más del elenco de Riverdale.
Winter capta bastante bien las voces de los personajes, pero especialmente la de Jughead, como se evidencia en la historia “Jughead’s Journal” que se perfila como una historia continua de la série. Winter logra equilibrar el humor aparentemente sencillo con momentos notablemente más densos, hasta el punto de que pensé que varios escritores estaban trabajando en este libro, como si fuera una antología; pero no. La habilidad de cambiar de tono a mitad del número es impresionante.
Me haría falta mencionar la maestría de Fábio Moon con el dibujo. Las páginas siguen un diseño de cómic convencional, pero él incorpora escenas de tránsito que muestran a Archie moviéndose por el vecindario. Es una herramienta visual divertida para estas transiciones que permiten las gags. Las bromas del cómic son un deleite, ya sea en el armario de Archie, en el mismo atuendo o en el bebé gritando “double wah” mientras Archie pasa de nuevo a su alrededor en la misma tarde. Jason Wordie’s colores vibrantes realmente complementan el tono mucho más ligero de la historia.
Moon logra imbuir tanta personalidad y carácter en un estilo de Archie actualizado. Los modelos de personajes renovados son fantásticos en conjunto. Mi favorito es Jughead. Aú, aún lleva su sombrero característico, pero ahora viste una chaqueta de franela amarilla. Es una actualización simple del personaje, pero excelente de todas formas. Los cuerpos son más variados que en lo tradicional, como se aprecia en Betty y Veronica. Siguen siendo las clásicas fans rubias y morenas que esperan, pero ya no se parecen solo a cambios de paleta. Veronica es un poco más esbelta y Betty tiene una silueta más ancha. Es un cambio sutil, pero bienvenido.
Archie #1 es un gran relanzamiento de uno de los pilares más longevos de los cómics. Una lectura obligada para cualquiera que busque un poco de alegría en su vida.
Crowbound #1
Guionistas: Jeff Lemire
Artista: Dustin Nguyen
Letrista: Steve Wands
Editorial: Image Comics
Reseña de Jared Bird
Rosie siente que se está muriendo. Cae, se le abre la garganta y cae en el vacío. Sin embargo, no puede permitirse desvanecerse todavía. Su hija, Ava, sigue ahí fuera, en peligro, y no está dispuesta a dejarla morir. En esta nueva serie de fantasía distópica de los premiados creadores detrás de Little Monsters y Descender, una madre se aventura a salvar a su hija y a luchar contra un sistema corrupto e implacable en el que viven.
Ambientada en un mundo de fantasía secundario, tanto distópico como medieval en igual medida, donde adultos de todas las edades trabajan sin rumbo para The Factory, en busca de una especie de ‘protección’ de la oscura fuerza nothing que amenaza sus vidas. Ayudan sin descanso a la construcción de The Wall, que mantiene al Eater a raya… por ahora. Rosie es una de esas trabajadoras, con su joven hija Ava a punto de cumplir doce años. Cuando Ava es secuestrada, Rosie arriesga su propia vida y el equilibrio de las vidas de quienes la rodean para rescatarla. A medida que el primer número oscila entre pasado, presente y futuro, se va construyendo una premisa llamativa e interesante que, si bien parece predecible en papel, tiene una ejecución fascinante y emocionante que deja al lector deseando más.
Jeff Lemire es leyenda en el mundo del cómic, y su escritura es confiada y efectiva aquí. Sin esfuerzo te coloca en la mentalidad de una madre preocupada, logrando que inviertas en Rosie y su perspectiva. Su dinámica con Ava, aunque aún no explorada en detalle, tiene una base sólidamente sólida, y te conectas con ella lo suficiente para que la premisa funcione. La construcción del mundo es mínima pero increíblemente efectiva, creando una atmósfera maravillosa además de un mundo lleno de amenazas para que nuestras protagonistas las derroten. Los mejores momentos de Lemire aquí, sin embargo, son cuando se permite caer en un estilo narrativo más poético, aprovechando el componente pictórico del arte de Nguyen para crear algo maravilloso e impactante.
El increíble trabajo de Dustin Nguyen eleva la atmósfera a otro nivel, con su estilo de acuarela exuberante y bello que aporta una atmósfera gótica y oscura que realmente intensifica el material. Recordando el trabajo atmosférico del artista japonés Yoshitoshi Abe, Nguyen crea un mundo que es oscuro y mágico a la vez, donde sientes una poderosa necesidad de explorar más, pero a la vez una cierta miedo y aprensión ante la oscuridad que podría estar por debajo. Además, su estilo se lee muy bien, ayudando a marcar el pulso de la historia y enfatizando cada golpe narrativo cuando se requiere. Ellos dos trabajan juntos de forma brillante como equipo, y es emocionante ver que su nueva colaboración se siente distinta a las anteriores, sin apoyarse simplemente en los golpes.
Crowbound #1 inicia la última colaboración entre Dustin Nguyen y Jeff Lemire con una nota contundente, con una atmósfera gótica exuberante que complementa la construcción del mundo oscura y llamativa, sin sacrificar la historia emocionalmente íntima que es el corazón mismo de la historia. Contada de forma brillante con un lenguaje poético y cautivador, y con arte impresionante, será un deleite para los fans de largo plazo del equipo creativo, pero también resultará fresco y emocionante para los recién llegados. Los cómics de fantasía están en un gran momento en este momento, con historias nuevas e interesantes surgiendo, y este ha sido uno de los más fuertes del año hasta ahora, definitivamente una lectura valiosa para entusiastas del género y para quienes aman las historias íntimas contadas a través de un arte y escritura hermosos.
Prima Apparata #1
Escritor: Olivia Dufault
Artista: Rebekah Isaacs
Colorista: Marissa Louise
Letrista: Becca Carey
Editorial:
Reseña de Samantha Puc
“Todos conocemos la historia de Appolyta la Cazadora,” pero si las estudiantes aumentadas y clonadas del Conservatorio no pueden representar la historia a satisfacción de sus Patrocinadores alienígenas, serán eliminadas en el acto—que se asienten los elogios.
Prima Apparata #1 introduce un mundo futurista donde las jóvenes más talentosas de la humanidad se entrenan en una escuela celeste para ser la próxima generación de pilotos de mechs, manejando sus trajes con ballet afinado. El objetivo no es la guerra, es la interpretación: cada chica espera convertirse en Prima Apparata, la mejor de su clase, para actuar frente a los Patrocinadores en el recital anual.
Las máximas estudiantes de este año, Mar y Rhea, no podrían ser más distintas, pero su vínculo es instantáneo y profundo, y a medida que compiten por el primer lugar, las líneas empiezan a difuminarse.
El número de estreno de esta serie de Ignition Press comienza con fuerza, estableciendo de inmediato las apuestas a través de una audición en la que las chicas que no se desempeñan lo suficiente son expulsadas al espacio y quedan flotando muertas en la atmósfera circundante. Su instructora, Madame V, reitera estas apuestas a una de las dos protagonistas, Mar, antes de enviarla a ser “emendada” mediante una serie de cirugías de augmentación.
En su sala de recuperación, Mar es visitada por Rhea, quien ha descubierto cómo desconectarse de las diversas máquinas que mantienen a raya su dolor. Rhea quiere escapar del Conservatorio. Mar quiere quedarse: “Nos están haciendo mejor, ¿verdad? Me gustaría ser mejor.”
La escritora Olivia Dufault narra la historia de Appolyta la Cazadora desde la perspectiva de Mar, intercalando diálogos para establecer las personalidades y metas de los personajes. Esto crea la estructura para el mundo de Prima Apparata, que la artista Rebekah Isaacs y la colorista Marissa Louise pobran con diseños de personajes exuberantemente detallados, maravillas arquitectónicas y trajes mechs oníricos. Becca Carey’s Becca Carey’s letterings es el ingrediente secreto que une todo, revelando a un equipo creativo en la cima de su juego.
La historia es brillante desde el inicio, el gancho es demasiado bueno como para ignorarlo. El material de PR para Prima Apparata la describe como una combinación de Nunca me dejes ir, Pacific Rim y Black Swan, y hay indicios de los tres aquí, pero también elementos de Bitch Planet que se sienten particularmente excitantes. Lo más intrigante es la relación entre Mar y Rhea, ya marcada por el destino no solo porque deben competir para actuar, sino porque Mar ha aceptado—ni siquiera ha aceptado—sus augmentaciones y su propósito en el Conservatorio, mientras que Rhea no. Esto probablemente presagie peligro para esta última, cuya inscripción en la escuela y su desesperación por escapar plantean preguntas. ¿Fue inscrita a la fuerza? ¿Está en el Conservatorio para derrocarlo?
Sea lo que venga, esta reseña está completamente a bordo. Prima Apparata #1 es impulsivo, elegante y singularmente aterrador, merecedor de un lugar en la lista de lectura de todos.
The Prog Report
2000AD #2496 (Rebellion): He estado esperando desde hace un tiempo que la historia en curso de Dredd — The Oubliette — comience a acercarse a su final, y esta semana definitivamente conseguimos eso, distribuido en dos tiras en la revista de esta semana. Me dio la oportunidad de hacer un inventario de esta historia en su conjunto, y ¿saben qué? Creo que ha sido un buen momento. ¿Será un clásico de Dredd? No estoy seguro, pero ha sido una aventura divertida y misteriosa de seguir semana a semana a través de varios narradores. Esta semana la portada (arriba) es de Jake Lynch. Como siempre, pueden conseguir una copia digital de The Prog aquí. Y ahora también está disponible semanalmente en tiendas de cómics de EE. UU.! —Zack Quaintance
Columna editada por Zack Quaintance
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