La Supergirl de DC Studios ha llegado a las salas de cine de todo el mundo. Al igual que el estreno de cualquier otra gran película de cómics, la conversación inicial gira principalmente en torno a los resultados de taquilla y a las reseñas, tanto de la crítica como del público en general. ¿Fue esto técnicamente un “éxito” para el estudio, ya sea críticamente o comercialmente? ¿Fue este el “paso correcto” después de Superman? ¿Qué podría significar para el futuro de este querido universo de cómics en la gran pantalla?
Considerando que esta es la segunda salida teatral desde que James Gunn se convirtió en el nuevo arquitecto de la DCU, estas preguntas y debates entre la prensa y los fans son totalmente comprensibles; sin embargo, un aspecto muy importante está siendo ampliamente pasado por alto: la fortaleza a nivel kryptoniano detrás del esfuerzo por promocionar los cómics. En este caso, la aclamada historia Supergirl: Woman of Tomorrow, escrita por Tom King, dibujada por Bilquis Evely, coloreada por Matheus Lopes, letrista Clayton Cowles, diseñador de logotipos Darran Robinson y editores Brittany Holzherr y Jamie S. Rich.
Mientras que la película dirigida por Craig Gillespie y escrita por Ana Nogueira quizá no haya alcanzado nuevas alturas en la taquilla, sí logró establecer con éxito un nuevo estándar de cómo Hollywood —y la propia editorial de cómics, DC— apoya y celebra el material fuente. Ahora, esto no quiere decir que otras películas de cómics, estudios, creativos cinematográficos y editoriales no hayan hecho esfuerzos para destacar los cómics y a sus creadores durante las campañas de estreno del fin de semana inaugural de sus adaptaciones, pero con todo respeto, Supergirl parece haber superado a todos los esfuerzos anteriores. De hecho, da la impresión de que DC realmente ha sido un líder en este ámbito, incluso antes de que Gunn tomara las riendas.
En las funciones de prensa y las proyecciones iniciales, se exhibía un código QR que ofrecía cómics gratis de Supergirl. En funciones selectas de la película, a los fans se les entregaron reimpresiones de Supergirl: Woman of Tomorrow #1. Este paso es tan importante como enviar un código digital por correo o hacer que la gente tropece con otro obstáculo para obtener un cómic. Es la editorial y el estudio poniendo un cómic directamente en la mano de cada asistente a la sala y diciendo: “Aquí tienes, dale una oportunidad a los cómics.” Solo se puede esperar que el siguiente paso sea conseguir cómics clave en los puestos de concesión. Después de todo, ya presentan a los personajes en cubos de palomitas y otros artículos de colección.
Los esfuerzos no se detuvieron ahí. Se ha revelado la edición steelbook de Supergirl y esa edición también contendrá una copia física de la reimpresión. Las redes sociales oficiales de DC publican regularmente imágenes del arte del cómic junto a imágenes de acción real, subrayando aún más la importancia del material fuente. Y, sin duda, has oído, leído o visto menciones del cómic durante entrevistas en los últimos meses. De hecho, incluso el anuncio original de James Gunn sobre la película fue una gran promoción de la historia dirigida por King y Evely. Ahora bien, ¿han estado estos esfuerzos antes? Por supuesto, pero la combinación ha sido increíble de presenciar. La gente puede discutir todo el día sobre si les gustó la película y si fue exitosa al tomar inspiración del material original, pero no hay forma de negar que DC y DC Studios merecen elogios por el esfuerzo hercúleo de celebrar los cómics.
Mientras que pudo haber parecido que Hollywood se avergonzaba del material de origen durante algún tiempo —todos recordamos la broma del spandex amarillo en X-Men, ¿verdad?— ha habido impulso positivo durante años, solo que no a una velocidad supersónica. Más recientemente, Marvel ofreció códigos QR durante anuncios en Disney+ para que los fans revisaran los cómics si les gustaba Daredevil: Born Again, y parece que los Estudios de Marvel están empezando a promover cada vez más los cómics, especialmente con Spider-Man: Brand New Day, que aparentemente está convirtiendo varias portadas en tomas en cámara lenta para la próxima película. Y me enorgullece decir que la empresa para la que trabajo, IDW, presentó tráilers de cómics con códigos QR antes de las funciones de Fathom de Teenage Mutant Ninja Turtles y un anuncio que promueve las tiendas de cómics antes de la proyección de Fathom de Teenage Mutant Ninja Turtles II: The Secret of the Ooze —saludo al vicepresidente de Marketing Aub Driver por eso! Además, el director de TMNT: Mutant Mayhem, Jeff Rowe, se unió al panel de cómics de TMNT en NYCC, y el gestor de guion de la próxima película animada y secuela, Andrew Joustra, ha entrado al mundo de los cómics para la serie Tales of the TMNT.
Las grandes productoras y los creativos que deciden, respaldando los cómics, importan. Logran que más personas visiten su tienda local de cómics o, al menos, compren ediciones recopiladas en lugares como Barnes & Noble o minoristas en línea. Logra que más personas lean y apoyen la prensa sobre los cómics. Logra que más gente hable de los cómics y anime a otros a revisarlos. Y eleva la conciencia de las personas que hacen los cómics. Una marea alta eleva todos los barcos, ¿verdad? Obviamente, siempre hay espacio para mejorar en la forma en que Hollywood retribuye a la industria del cómic, pero por ahora, Supergirl ha establecido realmente un nuevo estándar. Ojalá toda la industria siga moviéndose en esa dirección. Después de todo, estas películas no existirían sin los cómics y los creadores que los dieron vida. Así que, ¡felicitaciones a DC, DC Studios y James Gunn por subir el listón con su apoyo a Supergirl: Woman of Tomorrow.
Gregg Katzman es el Gerente Senior de Publicidad en IDW Publishing (anteriormente Valiant, Midtown Comics, ComicVine y más), pero un orgulloso promotor de promover cómics y llevarlos a nuevas manos, independientemente del logotipo en la portada. Las opiniones son propias.
Valeria Mendoza
Periodista y apasionada de la cultura geek desde pequeña, sigo de cerca el mundo de los videojuegos, los cómics, el anime y las series que marcan tendencia en internet. En La Covacha escribo sobre los universos, personajes y lanzamientos que más hacen vibrar a las comunidades de fans en México y el resto del mundo.